水墨的力量

水墨的力量究竟何在？面对当代艺术的多元语境，水墨总是处于一种被审视、被比较、甚至被质疑的位置。然而，恰恰是这种不确定、充满可能性的力量，赋予了水墨独特的反思与生长空间。40年来，由于水墨的语言特质与文化基因，它始终保持在一种现代性的张力之中，另一个迫切的问题也随之浮现：水墨的现代性表述是否已经完成？或者它的现代性表述是否已经充分？如果尚未完成，那么水墨的当代探索又该如何在传统与当下之间找到新的支点？这不仅是技术层面的命题，更是文化立场与精神归属的追问。这个问题并非杞人忧天，而是水墨在当代语境中必须直面的核心命题。

水墨现代性的追问，基本上是围绕着“语言”问题来展开的。现代哲学中的语言学转向丰富而精彩，维特根斯坦的“词语的意义就是它在语言中的用法”所提供的启示（出自《哲学研究》），恰恰可以迁移到水墨语言的思考之中。而中国画的“笔墨”逻辑本质上是一种关于“用法”的语言逻辑，“用法”的意味激发了语言的韵味。聚焦水墨的现代性“用法”实际上也就是在激活水墨语言自身的活性与张力，从而引发一系列关于水墨本体价值的再认识，也使得水墨在当代语境中获得了更为开阔的表述空间。这也许就是首都师范大学现代水墨工作室水墨研究与实践的出发点，也是作为上海大学美术学院中国画创作与教学的重要依据。

站在语言的角度，水墨的现代性转向主要从三个方面理解。第一是语境层面，既强调水墨语境的当代重构，更重视水墨本位的当代转换，即如何在全球化视野中保持水墨自身的文化基因与精神内核，也就是说，从水墨中来到水墨中去，以水墨自身的语言逻辑回应时代命题。第二是结构层面，强调水墨的现代性处境，它既是一种历史性的存在，也是一种共时性的建构，水墨的结构秩序在传统与现代之间不断调整、重组，从而形成新的视觉秩序与感知方式。简单而言，就是如何用水墨语言表达现代人在生活中的生存体验与精神状态。第三个层面则是水墨语言的多元性延伸，即水墨不再局限于传统模式，而是以开放的姿态吸纳多种语言形式与媒介资源，尊重个性表达，鼓励艺术家在个体经验与集体文化记忆之间寻找独特的表达路径。也许，对于首都师范大学现代水墨工作室而言，这三个层面的展开并非抽象的理论推演，而是具体落实在教学与创作的双向互动之中。这次展览正是这种双向互动成果的一次集中呈现。

因此，对“水墨力量”的追问，实际上是对水墨语言活力的多重探寻，对水墨精神深度的不断叩问，对水墨当代语境与现代性转向的持续思索。无疑，在今天，水墨的力量不是一种静态的存量，而是一种动态的生成；不是已经完成的结论，而是始终处于进行时的实践。感谢上海美术学院美术馆和国画系的支持，使本次展览得以呈现，并在展览期间进行多维度的学术探讨。

策展人/孙磊

2026年9月10日

展览现场

部分作品

《失掉的东西》

作者：刘进安

尺寸：250x380cm

材质：纸本水墨

创作时间：2025年

《大地铁·嗨》

作者：曹宝泉

尺寸：178×288cm

材质：纸本水墨

创作时间：2023年

《安波路·2007及2018紫禁城护城河——命运空间02》

作者：蔡广斌

材质：水墨

尺寸：98×180cm×3

材质：静态微喷影像及绘画

尺寸：98×180cm×2

创作时间：2016、2018、2026组合

《恍兮惚兮2》

尺寸：200×120cm

材质：综合材料

创作时间：2024-2025

《观自在》

作者：白璎

尺寸：120×98cm

材质：纸本设色

创作时间：2023

《墨像系列之17》

作者：韩朝

尺寸：45×68cm

材质：纸本水墨

创作时间：2017年

《虚象系列》

作者：樊杰颖

尺寸：20cm×30cm

创作时间：2025

《黑衣传说-花雨》

作者：韦健勇

尺寸：166×178cm

材质：纸本水墨

创作时间：2026年

《游离》

作者：李戈晔

尺寸：220x75cmx18

材质：宣纸彩墨、镜面

创作年代：2017年

《美兰湖》

作者：倪巍

尺寸：98x178cm×3

材质：纸本水墨

创作时间：2024年

展览信息

水墨的力量 The power of ink wash

策展人：孙磊

艺术总监：马琳

学术主持：毛冬华

参展艺术家：刘进安 、曹宝泉 、蔡广斌 、章燕紫 、白 璎、韩 朝 、樊杰颖 、韦健勇 、李戈晔 、倪 巍

展览时间：2026年9月22日-10月23日

展览地址：上海大学上海美术学院美术馆（上海市宝山区上大路99号）

开幕时间：2026年10月12日

指导单位：上海大学上海美术学院

主办单位：首都师范大学现代水墨研究所、上海大学上海美术学院美术馆

协办单位：上海大学上海美术学院国画系、北京柱石美术馆