《颓楼品画》（续篇）连载 十二

作者：江南达者童山雷

十二

法兰西塞尚之作，今观之，其完美感，几至无懈可击。可怪当时却受那般攻讦，竟至于一生不得参展。此固为历史悲喜剧，然亦可见“观念”二字之决定性意义矣。而其作之至美，犹当凸显于其静物画；风景，人物，毕竟次之。彼静物也，“坚实永恒”理念之彰示，何其明白无误！由此转顾吾国翰墨界，目光不觉锁定李可染先生晚期山水画作。其层层积染之坚实厚重感，其淡化真山水之多姿多彩性而注重“符号”意象，宁非亦复追求“永恒理念”者乎。而塞、李两家之异则也显而易见之：前者依然保持实物之生动性，后者却渐趋于纯粹概念化，且是具体手法亦小步“勒束”之地，由是二者所臻之整体艺境，差异终是不难判别。或此亦与吾国翰墨之艺本身形式乃至程式要求有关耶？

豆包：

童山雷《颓楼品画》（续篇・十二）全文解析

一、文本逐层解读

本篇以塞尚为参照坐标，跨中西美术对比，将塞尚静物与李可染晚期山水并置思辨，核心围绕艺术里「坚实、永恒」的创作追求，辨析中西路径的同与歧。

1. 论塞尚
2. 塞尚作品具备高度完整的形式秩序，整体结构近乎无懈可击。但在世时饱受非议，长期难以进入官方沙龙展览。作者借此引出核心论点：艺术观念，往往决定世人对作品的接受与评判。 并且作者提出个人品评观点：塞尚最高成就落脚于静物画，风景、人物尚在其次。塞尚静物着力剥离光影瞬息变幻，重构形体结构，意在追寻物象背后坚实、恒常不变的本质，“坚实永恒” 是其鲜明艺术诉求。
3. 中西对照：视线转向李可染晚期山水
4. 由塞尚 “追寻永恒” 这一内核，自然关联李可染晚年山水： 李氏独创层层积墨、反复皴染，造就画面厚重坚实的体量感；主动弱化现实山水丰富多变的自然样貌，提炼稳定的山水符号与意象。 作者判定：李可染同样在追寻一种恒定、超越瞬时观感的艺术理念。
5. 辨析二者根本差异（全文重心）

• 塞尚
• ：重构形体秩序，但依旧保留客观物象本身的生动气息，造型扎根真实物态；
• 李可染晚期山水
• ：不断向概念化倾斜，笔墨塑造上多用收敛、拘束的处理方式； 二者虽有着相近的精神追求（追寻永恒），最终抵达的艺术境界却判然有别。 文末抛出思考：这种区别，或许根源在于中国画自身固有的形式传统、笔墨程式体系。

二、核心艺术观点梳理

1. 审美接受极大受制于时代主流观念，先驱艺术家常难为当世理解；
2. 艺术存在一条重要脉络：舍弃转瞬即逝的表象，求索恒久不变的本体；
3. 同一种精神诉求，置入中西两套不同绘画体系，会衍生截然不同的表现形态；
4. 作者暗含一种审慎评判：过度程式化、概念化，会在一定程度上损耗物象原生的生动性。

二、文中涉及二人代表性画作与简介

（一）保罗・塞尚（Paul Cézanne）

【静物（作者认定其最高成就门类）】

1. 《苹果与橘子》
2. 塞尚静物经典。放弃印象派追逐瞬间光影的做法，重新安排构图、平衡形体，仔细归纳苹果、果盘、桌布的几何结构。不以描摹质感为目的，着力探寻物体稳固的空间秩序，典型诠释 “坚实永恒”，物象依旧保有鲜活气息。

1. 《静物：苹果与饼干》
2. 简化繁杂细节，强化形体重量感，利用色块与轮廓构筑稳定画面。摒弃随性光影波动，追求恒定不变的形体本质，是塞尚艺术理念最直观的载体。

风景（文中认为次于静物）

《圣维克多山》（多版本）反复描绘同一座山峦。把山体、林木拆解为几何块面，搭建稳固空间结构。相较静物，画面元素更开阔，形体把控难度更高，所以作者认为成就不及静物系列。

人物（文中认为次于静物）

《玩纸牌者》稳定对称构图，弱化人物情绪，侧重人体形体与画面结构平衡。人物造型坚实，但相比静物，更难纯粹、完整地贯彻他的本体理念。

（二）李可染（晚期山水，本文主要对照对象）

晚期特征：多层积墨、黑山水体系，提炼标准化山水符号，笔墨趋于收敛规整，强化厚重永恒感，逐步消弭自然山水丰富多变的原生意趣。

1. 《万山红遍》（多个版本，晚期标志性作品）
2. 以朱砂积染山峦，山体依靠层层叠加墨色建立厚重体量。提炼统一的山石皴法符号，弱化实景丰富变化，追求沉雄恒定的山水意象。是李氏探寻永恒意境的代表。
3. 
   

1. 《黄山云海》（晚期）
2. 积墨层层叠加，山峦结构稳定肃穆。不断提纯山水造型范式，画面秩序感极强；相较于李氏早年写生作品，自然灵动的野趣减弱，程式特征明显，契合文中 “趋于概念化、手法有所勒束” 的评述。

1. 《漓江胜境图》（晚年长卷）
2. 归纳漓江山峰统一造型符号，大面积浓墨营造沉厚氛围。不再复刻漓江实景丰富多变的光影与细节，以凝练意象构筑永恒山水范式，典型体现晚期创作取向。

1. 《井冈山》
2. 宏大构图，反复积染造就山体坚实重量。意象高度典型化，服务于雄浑恒定的山水气象，能直观对比塞尚：同样追求坚实永恒，塞尚保全物趣，李氏走向高度提炼的程式意象。

三、文本观点画作对应小结

塞尚静物《苹果与橘子》→典范：追寻坚实永恒，同时保留物象生动性； 李可染晚期《万山红遍》《黄山云海》→典范：借积墨追求厚重永恒，提炼山水符号，画面日渐概念化，笔墨处理趋于收敛拘束，由此和塞尚拉开艺境差距。